Giacomo Puccini en el centenario de su muerte

 vendredi 29 novembre 2024

Total:  €

Giacomo Puccini en el centenario de su muerte

Rosana Orsini / Marco Orsini-Brescia (Soprano / piano, clave u órgano)

Escola Superior de Música de Catalunya "ESMUC"
Royal Academy of Music
Manhattan School of Music

Concert dans une maison

Villa Orsini

€20,00

Vivez des concerts intimes et inoubliables dans des cadres uniques, des salons cosy aux charmants petits studios, où musiciens et animateurs se réunissent pour créer des moments magiques à travers la musique.

Petite discussion sur le concert. Le musicien expliquera le programme avant le début du concert. (5 minutes)
Concert. Veuillez consulter la section « Programme du concert » pour une description complète du programme. (1 heure)
Verre de vin ou boisson gazeuse. Profitez d'un verre de vin ou d'une boisson gazeuse après le concert (avec l'aimable autorisation de l'hôte) pour socialiser et faire connaissance avec le public, le musicien et à l'hôte (30 minutes)

Programme

GIACOMO PUCCINI EN EL CENTENARIO DE SU MUERTE

 

Giacomo Puccini

(Lucca, 1858 – Bruselas, 1924)

 

. Pezzo per pianoforte

. Si, mi chiamano Mimì (La Bohème)

. Piccolo valzer

. Quando m’en vo (La Bohème)

. Donde lieta uscì (La Bohème)

. Adagio

. Un bel dì vedremo (Madama Butterfly)

. Foglio d’album

. O mio babbino caro (Gianni Schicchi)

. Chi il bel sogno di Doretta (La Rondine)

. Piccolo tango

. Signore, ascolta (Turandot)

. Tu che di gel sei cinta (Turandot)

 

Notas al programa


Mundialmente reconocido como uno de los mayores compositores de ópera de la historia de la música occidental, Giacomo Puccini (Lucca, 1858 – Bruselas, 1924) compuso en total doce óperas: Le Villi (Milán, 1884), Edgar (Milán, 1889), Manon Lescaut (Turín, 1893), La Bohème (Turín, 1896), Tosca (Roma, 1900), Madama Butterfly (Milán, 1904), La fanciulla del West (Nueva York, 1910), La Rondine (Montecarlo, 1917), Il TritticoIl Tabarro, Suor Angelica y Gianni Schicchi (Nueva York, 1918) y Turandot (Milán, 1924). Puccini fue, sin lugar a duda, la figura central de la ópera italiana en la transición de los siglos XIX al XX. Profundamente perfeccionista y muy afecto al verismo, supo dotar a sus personajes, sobremodo los femeninos, de una ingente humanidad, cuya complejidad psicológica logró caracterizar musicalmente como ningún otro compositor de su tiempo. No siempre bien valorado por la crítica italiana de la época, quizás por su apertura a otras estéticas musicales, como la francesa y la alemana, siempre fue, y sigue siendo hasta hoy, un gran favorito del público. El presente concierto, compuesto por algunas de las más célebres arias de ópera puccinianas, además de obras originales para piano muy poco conocidas del público, celebra el gran compositor toscano el mismo día del centenario de su muerte.

  Villa Orsini

7 commentaires

  Rosana Orsini / Marco Orsini-Brescia

Rosana Orsini, soprano

Rosana Orsini nació en Vitória (BRA) y se graduó en Canto Lírico por la Universidad Federal de Minas Gerais. En 2020 se trasladó a Nueva York, donde estudió con Lynn Owen en la Manhattan School of Music (Máster en Canto). Dos años más tarde, Orsini se mudó a Londres, donde obtuvo el Diploma de Postgrado en Interpretación Vocal Lírica de la Royal Academy of Music, donde estudió con Diane Forlano. En el mundo de la ópera, la cantante ha actuado en los papeles de Zerlina en Don Giovanni, Susanna en Le Nozze di Figaro, Despina en Così fan tutte de Mozart, Manon en la ópera homónima de Massenet, Oscar en Il Ballo en Maschera de Verdi, Lauretta en Gianni Schicchi de Puccini, Leila en Les Pêcheurs de Perles de Bizet, Eumene en Vendado es Amor, no es ciego de Nebra y Venus en Il Ballo delle Ingrate de Monteverdi. Profundamente interesada en la interpretación históricamente informada de la Música Antigua, se perfeccionó con Antonio Florio en el Conservatorio di San Pietro a Majella de Nápoles, Italia, y con Eduardo López Banzo en el Curso Internacional de Interpretación Vocal Barroca de León, España. La Orsini actuó como solista al frente de diversas orquestas de Brasil, Estados Unidos, Portugal, España, Inglaterra, Italia, Eslovaquia y República Checa, en los más prestigiosos teatros y festivales internacionales de música tales como el Stavovské Divadlo (Praga – CZE), Theatro Municipal do Rio de Janeiro (BRA), Palácio das Artes (Belo Horizonte – BRA), National Gallery of Art (Washington DC – EE.UU.), Greenwich Museum (Nueva York – EE.UU.), Long Island Guitar Festival (Nueva York – EE.UU.), Aste Nagusia (Bilbao – ESP), Festival de Música Antigua de Panamá (Ciudad de Panamá – PAN), Espazos Sonoros (Galicia - ESP), Festival de Música Cidade de Lugo – Semana de Música del Corpus (ESP), Scarlatti Lab Barocco (Nápoles – ITA), Eurovia - Festival Internazionale di Venezia (ITA), Festival Internacional de Estoril / Lisboa (PRT), etc. La soprano está en posesión de un doctorado entre la Universidad de París IV - Sorbonne y la Universidade NOVA de Lisboa. En 2017 y 2018, firmó la dirección artística de las óperas barrocas puestas en escena en el marco del Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga de Juiz de Fora, además del estreno moderno de la ópera A noite de São João de Elias Álvares Lobo (BRA). Junto al organista Marco Brescia grabó el disco "Angels and Mermaids: religious music in Oporto and Santiago de Compostela" (Arkhé Music, 2016).


Marco Brescia, pianista, clavecinista y organista

Marco Orsini-Brescia es un multinstrumentista de tecla (piano, órgano, clave, clavicordio) italiano/brasileño radicado en Oleiros (A Coruña). Debe su formación pianística a su madre, Denise Orsini, quien le inició al instrumento, y, posteriormente, a Clotilde Lobo de Rezende, Sergio Magnani y Vera Nardelli. Obtuvo el primer premio en el X Concurso Nacional de Piano “Arnaldo Estrella”, el más tradicional concurso de piano de Brasil, dónde también conquistó el premio al mejor pianista acompañante en el VIII Concurso Nacional de Cuerdas “Pró-Música”. En 2000, recibió una beca del Gobierno de España para el Curso Internacional de Piano de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, impartido por Russel Sherman, en Santander. El año siguiente, asistió al Curso Internacional de Música Antigua de Daroca, bajo la dirección de José Luis González Uriol, quien le despertó la pasión por la interpretación históricamente informada del repertorio de tecla antigua. En 2013, finalizó un Máster en Interpretación de la Música Antigua / Órgano Histórico (Escola Superior de Música de Catalunya / Universitat Autònoma de Barcelona), bajo la dirección de Javier Artigas, con obtención de “matrícula de honor”, además de un Doctorado en Musicología Histórica (Universidades Paris IV–Sorbonne / NOVA de Lisboa), nuevamente obteniendo la mención máxima, “très honorable à l’unanimité”. Marco Orsini-Brescia es regularmente invitado para actuar en prestigiosos escenarios, festivales internacionales y ciclos de conciertos realizados en Italia, España, Portugal, Francia, Inglaterra, Irlanda del Norte, Suiza, Alemania, Hungría, Eslovaquia, Polonia, Brasil, Perú y Panamá. Con su mujer, la soprano Rosana Orsini, con quien mantiene un aclamado dúo artístico, grabó el disco "Angels and Mermaids: religious music in Oporto and Santiago de Compostela" (Arkhé Music, 2016). Su disco "Zipoli in Diamantina: Complete organ works" (Paraty / PIAS – Harmonia Mundi, 2020) fue ampliamente aclamado por la prensa especializada internacional (Diapason, Early Music, ResMusica, Scherzo, Journal für die Orgel, Orgelnieuws, Rondo) y transmitido por la Bayerischer Rundfunk de Alemania.