GIACOMO PUCCINI EN EL CENTENARIO DE SU MUERTE
Giacomo Puccini
(Lucca, 1858 – Bruselas, 1924)
. Pezzo per pianoforte
. Si, mi chiamano Mimì (La Bohème)
. Piccolo valzer
. Quando m’en vo (La Bohème)
. Donde lieta uscì (La Bohème)
. Adagio
. Un bel dì vedremo (Madama Butterfly)
. Foglio d’album
. O mio babbino caro (Gianni Schicchi)
. Chi il bel sogno di Doretta (La Rondine)
. Piccolo tango
. Signore, ascolta (Turandot)
. Tu che di gel sei cinta (Turandot)
Notas
al programa
Mundialmente
reconocido como uno de los mayores compositores de ópera de la historia de la
música occidental, Giacomo Puccini (Lucca, 1858 – Bruselas, 1924) compuso en
total doce óperas: Le Villi (Milán, 1884), Edgar (Milán, 1889), Manon
Lescaut (Turín, 1893), La Bohème (Turín, 1896), Tosca (Roma, 1900),
Madama Butterfly (Milán, 1904), La fanciulla del West (Nueva
York, 1910), La Rondine (Montecarlo, 1917), Il Trittico – Il
Tabarro, Suor Angelica y Gianni Schicchi (Nueva York, 1918) y
Turandot (Milán, 1924). Puccini fue, sin lugar a duda, la figura central
de la ópera italiana en la transición de los siglos XIX al XX. Profundamente
perfeccionista y muy afecto al verismo, supo dotar a sus personajes,
sobremodo los femeninos, de una ingente humanidad, cuya complejidad psicológica
logró caracterizar musicalmente como ningún otro compositor de su tiempo. No
siempre bien valorado por la crítica italiana de la época, quizás por su
apertura a otras estéticas musicales, como la francesa y la alemana, siempre
fue, y sigue siendo hasta hoy, un gran favorito del público. El presente
concierto, compuesto por algunas de las más célebres arias de ópera
puccinianas, además de obras originales para piano muy poco conocidas del
público, celebra el gran compositor toscano el mismo día del centenario de su muerte.
Rosana Orsini / Marco Orsini-Brescia
3 opiniones
Rosana Orsini, soprano
Rosana Orsini nació en Vitória (BRA) y se graduó en
Canto Lírico por la Universidad Federal de Minas Gerais. En 2020 se trasladó a
Nueva York, donde estudió con Lynn Owen en la Manhattan School of Music (Máster
en Canto). Dos años más tarde, Orsini se mudó a Londres, donde obtuvo el
Diploma de Postgrado en Interpretación Vocal Lírica de la Royal Academy of
Music, donde estudió con Diane Forlano. En el mundo de la ópera, la cantante ha
actuado en los papeles de Zerlina en Don Giovanni, Susanna en Le
Nozze di Figaro, Despina en Così fan tutte de Mozart, Manon en la
ópera homónima de Massenet, Oscar en Il Ballo en Maschera de Verdi,
Lauretta en Gianni Schicchi de Puccini, Leila en Les Pêcheurs de
Perles de Bizet, Eumene en Vendado es Amor, no es ciego de Nebra y
Venus en Il Ballo delle Ingrate de Monteverdi. Profundamente interesada
en la interpretación históricamente informada de la Música Antigua, se
perfeccionó con Antonio Florio en el Conservatorio di San Pietro a Majella de
Nápoles, Italia, y con Eduardo López Banzo en el Curso Internacional de
Interpretación Vocal Barroca de León, España. La Orsini actuó como solista al
frente de diversas orquestas de Brasil, Estados Unidos, Portugal, España,
Inglaterra, Italia, Eslovaquia y República Checa, en los más prestigiosos
teatros y festivales internacionales de música tales como el Stavovské Divadlo
(Praga – CZE), Theatro Municipal do Rio de Janeiro (BRA), Palácio das Artes
(Belo Horizonte – BRA), National Gallery of Art (Washington DC – EE.UU.),
Greenwich Museum (Nueva York – EE.UU.), Long Island Guitar Festival
(Nueva York – EE.UU.), Aste Nagusia (Bilbao – ESP), Festival de
Música Antigua de Panamá (Ciudad de Panamá – PAN), Espazos Sonoros
(Galicia - ESP), Festival de Música Cidade de Lugo – Semana de Música del
Corpus (ESP), Scarlatti Lab Barocco (Nápoles – ITA), Eurovia - Festival
Internazionale di Venezia (ITA), Festival Internacional de Estoril /
Lisboa (PRT), etc. La soprano está en posesión de un doctorado entre la
Universidad de París IV - Sorbonne y la Universidade NOVA de Lisboa. En 2017 y
2018, firmó la dirección artística de las óperas barrocas puestas en escena en
el marco del Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música
Antiga de Juiz de Fora, además del estreno moderno de la ópera A noite
de São João de Elias Álvares Lobo (BRA). Junto al organista Marco Brescia
grabó el disco "Angels and Mermaids: religious music in Oporto and
Santiago de Compostela" (Arkhé Music, 2016).
Marco Brescia, pianista, clavecinista y organista
Marco Orsini-Brescia es un multinstrumentista de tecla (piano, órgano, clave, clavicordio) italiano/brasileño radicado en Oleiros (A Coruña). Debe su formación pianística a su madre, Denise Orsini, quien le inició al instrumento, y, posteriormente, a Clotilde Lobo de Rezende, Sergio Magnani y Vera Nardelli. Obtuvo el primer premio en el X Concurso Nacional de Piano “Arnaldo Estrella”, el más tradicional concurso de piano de Brasil, dónde también conquistó el premio al mejor pianista acompañante en el VIII Concurso Nacional de Cuerdas “Pró-Música”. En 2000, recibió una beca del Gobierno de España para el Curso Internacional de Piano de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, impartido por Russel Sherman, en Santander. El año siguiente, asistió al Curso Internacional de Música Antigua de Daroca, bajo la dirección de José Luis González Uriol, quien le despertó la pasión por la interpretación históricamente informada del repertorio de tecla antigua. En 2013, finalizó un Máster en Interpretación de la Música Antigua / Órgano Histórico (Escola Superior de Música de Catalunya / Universitat Autònoma de Barcelona), bajo la dirección de Javier Artigas, con obtención de “matrícula de honor”, además de un Doctorado en Musicología Histórica (Universidades Paris IV–Sorbonne / NOVA de Lisboa), nuevamente obteniendo la mención máxima, “très honorable à l’unanimité”. Marco Orsini-Brescia es regularmente invitado para actuar en prestigiosos escenarios, festivales internacionales y ciclos de conciertos realizados en Italia, España, Portugal, Francia, Inglaterra, Irlanda del Norte, Suiza, Alemania, Hungría, Eslovaquia, Polonia, Brasil, Perú y Panamá. Con su mujer, la soprano Rosana Orsini, con quien mantiene un aclamado dúo artístico, grabó el disco "Angels and Mermaids: religious music in Oporto and Santiago de Compostela" (Arkhé Music, 2016). Su disco "Zipoli in Diamantina: Complete organ works" (Paraty / PIAS – Harmonia Mundi, 2020) fue ampliamente aclamado por la prensa especializada internacional (Diapason, Early Music, ResMusica, Scherzo, Journal für die Orgel, Orgelnieuws, Rondo) y transmitido por la Bayerischer Rundfunk de Alemania.
