Viu concerts íntims i inoblidables en entorns únics, des de sales d'estar acollidores fins a petits estudis amb encant, on músics i amfitrions es reuneixen per crear moments màgics a través de la música.
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Petita xerrada sobre el concert. El músic explicarà el programa abans de començar el concert.
(5 minuts)
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Concert. Si us plau, consulteu la secció "Programa del concert" per obtenir una descripció completa del programa
(1 hores)
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Copa de vi o refresc. Gaudeix d'una copa de vi o refresc després del concert (cortesia de l'amfitrió) per socialitzar i conèixer el públic, el músic i l'amfitrió
(30 minuts)
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Fantasía en re menor, K.397
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Rondo en re mayor, K.485
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Andante en fa mayor para un órgano mecánico, K.616
.
Sonata en la mayor, K.331
Andante grazioso
Menuetto
Allegretto (Rondò alla Turca)
En
la magnífica colección de dieciocho sonatas para piano solo de Wolfgang Amadeus
Mozart (Salzburgo, 1756 – Viena, 1791) destaca, por su originalidad, la Sonata
en la mayor, K.331, la cual, alejándose completamente de la forma sonata
tan cara a los compositores de tradición musical germánica, presenta un
encantador tema con seis variaciones (Andante grazioso) como primer
movimiento, un elegante minueto con su trío, como segundo, y la celebérrima
Marcha Turca o Rondò alla Turca (Allegretto) que la concluye, la
cual se interpretaba con el pedal turco, dispositivo mecánico en boga en los
fortepianos vieneses de la época, que evocaba la percusión característica de
las bandas de Jenízaros, soldados de infantería del sultán otomano. Además
de esta obra de notable refinamiento pianístico e ineludible singularidad, el
recital “Alla turca”: obras para piano de Mozart se compone, igualmente,
de la expresiva Fantasía en re menor, K.397, el aparentemente sencillo Rondo
en re mayor, K. 485, además de otra obra mozartiana única en su género, el Andante
en fa mayor para un órgano mecánico, K.616, el cual, al ser compuesto para
un instrumento que prescindía de la intervención humana en su interpretación, una vez que la obra fuera concebida para ser ejecutada integralmente por un mecanismo autómata, presenta una dificultad técnica jámas sobrepasada por otra obra de tecla del compositor, consistiendo en un auténtico reto para el intérprete.
¡Degustación
de delicias turcas y licor de anís turco después del concierto!
Villa Orsini
7 opinions
Casa independiente en Oleiros, a tan sólo 10 Km del centro de Coruña. Amplio y luminoso salón con cuatro instrumentos de tecla: un piano de cola, un órgano positivo, un clave y un clavicordio.
Piano de cola Steinway & Sons M-170 (Hamburgo, 1968);
Órgano positivo suizo Späth Orgelbau (Holzgedeckt 8', Rhorflote 4', Prinzipal 2');
Clave italiano Alberto Colzani (2 registros 8' y laúd);
Clavicordio Rafael Marijuán (copia del clavicordio Jacinto Ferreira, 1783, Museu Nacional de la Música de Portugal).
Casa independiente en Oleiros, a tan sólo 10 Km del centro de Coruña. Amplio y luminoso salón con cuatro instrumentos de tecla: un piano de cola, un órgano positivo, un clave y un clavicordio.
Piano de cola Steinway & Sons M-170 (Hamburgo, 1968);
Órgano positivo suizo Späth Orgelbau (Holzgedeckt 8', Rhorflote 4', Prinzipal 2');
Clave italiano Alberto Colzani (2 registros 8' y laúd);
Clavicordio Rafael Marijuán (copia del clavicordio Jacinto Ferreira, 1783, Museu Nacional de la Música de Portugal).
Casa independiente en Oleiros, a tan sólo 10 Km del centro de Coruña. Amplio y luminoso salón con cuatro instrumentos de tecla: un piano de cola, un órgano positivo, un clave y un clavicordio.
Piano de cola Steinway & Sons M-170 (Hamburgo, 1968);
Órgano positivo suizo Späth Orgelbau (Holzgedeckt 8', Rhorflote 4', Prinzipal 2');
Clave italiano Alberto Colzani (2 registros 8' y laúd);
Clavicordio Rafael Marijuán (copia del clavicordio Jacinto Ferreira, 1783, Museu Nacional de la Música de Portugal).
Casa independiente en Oleiros, a tan sólo 10 Km del centro de Coruña. Amplio y luminoso salón con cuatro instrumentos de tecla: un piano de cola, un órgano positivo, un clave y un clavicordio.
Piano de cola Steinway & Sons M-170 (Hamburgo, 1968);
Órgano positivo suizo Späth Orgelbau (Holzgedeckt 8', Rhorflote 4', Prinzipal 2');
Clave italiano Alberto Colzani (2 registros 8' y laúd);
Clavicordio Rafael Marijuán (copia del clavicordio Jacinto Ferreira, 1783, Museu Nacional de la Música de Portugal).
Marco Orsini-Brescia
7 opinions
Marco Orsini-Brescia es un
multinstrumentista de tecla (piano, órgano, clave, clavicordio) italiano/brasileño
radicado en Oleiros (A Coruña). Debe su formación pianística a su madre, Denise
Orsini, quien le inició al instrumento, y, posteriormente, a Clotilde Lobo de
Rezende, Sergio Magnani y Vera Nardelli. Obtuvo el primer premio en el X
Concurso Nacional de Piano “Arnaldo Estrella”, el más tradicional concurso
de piano de Brasil, dónde también conquistó el premio al mejor pianista
acompañante en el VIII Concurso Nacional de Cuerdas “Pró-Música”. En
2000, recibió una beca del Gobierno de España para el Curso Internacional de
Piano de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, impartido por Russel
Sherman, en Santander. El año siguiente, asistió al Curso Internacional de
Música Antigua de Daroca, bajo la dirección de José Luis González Uriol, quien
le despertó la pasión por la interpretación históricamente informada del repertorio
de tecla antigua.
En 2013, finalizó un Máster en Interpretación
de la Música Antigua / Órgano Histórico (Escola Superior de Música de Catalunya
/ Universitat Autònoma de Barcelona), bajo la dirección de Javier Artigas, con
obtención de “matrícula de honor”, además de un Doctorado en Musicología
Histórica (Universidades Paris IV–Sorbonne / NOVA de Lisboa), nuevamente obteniendo
la mención máxima, “très honorable à l’unanimité”.
Marco Orsini-Brescia es regularmente
invitado para actuar en prestigiosos escenarios, festivales internacionales y
ciclos de conciertos realizados en Italia, España, Portugal, Francia,
Inglaterra, Irlanda del Norte, Suiza, Alemania, Hungría, Eslovaquia, Polonia, Brasil,
Perú y Panamá. Con su mujer, la soprano Rosana Orsini, con quien mantiene un
aclamado dúo artístico, grabó el disco "Angels and Mermaids: religious
music in Oporto and Santiago de Compostela" (Arkhé Music, 2016). Su disco
"Zipoli in Diamantina: Complete organ works" (Paraty / PIAS –
Harmonia Mundi, 2020) fue ampliamente aclamado por la prensa especializada
internacional (Diapason, Early Music, ResMusica,
Scherzo, Journal für die Orgel, Orgelnieuws, Rondo)
y transmitido por la Bayerischer Rundfunk de Alemania.
